рисование девушек или просто рисование

[rasengan]

  Решил затронуть тему рисования. Извините, если повторяется тема, я особо не лазил, не проверял наличие рисовательных дел на форуме. Обычно заходишь и начинается хождение по порнухе. Но иногда хочется понять - номальный ли ты... вот и решил запхнуть тему(люблю рисовать), дабы убедить себя, что я тоже человек, а не мистер дрочкомэн.
 эм... а как изображение-то вставить. блин
            
  

[Юра7722]

так ?

[rasengan]

  ага! так!)

[S.T.A.R.pom]

Ты молодец!! Продолжай в том же духе!

[marolts]

Очень интересная тема....))))

[rasengan]

    вот бы я бы так рисовал ПО ПАМЯТИ.. давно бы начал эротическую мангу делать

[dan1k]

Очень красиво

[Князь 1984]

Я хочу оживить данную тему. Поскольку медведь мне потоптался не только по ушам, но и по рукам ( в плане рисования), то я буду публиковать работы мировых художников и фотографов. Свой взор мы остановим на полотнах в стиле ню.  
Художник Frederick Carl Frieseke

[Князь 1984]

The Botox Botticellis':Disturbing portraits of extreme plastic surgery patients.
Снимки коллекции"Новый тип красоты"("A New Kind Of Beauty")
Филлип Толедано спрашивает,могут ли измененные/модифицированные человеческие лица и тела,обработанные с использованием обширного хирургического вмешательства,считаться эталоном красоты?
В Нью-Йорке художник,чьи фотографии появились в New York Times,GQ и Esquire, говорит,что его цель оспаривание,что мы видим красоту...
художник,как он сам признался,попытался отразить тенденцию современного общества создать новый эталон красоты,который,по мнению этого общества,является сочетанием пластической хирургии,искусства и поп культуры.Снимал Толедано в черно-телесно-красной цветовой гамме,используя оригинальную игру светотени,те фотомодели,которые в разное время попытались усовершенствовать красоту своего тела и лица посредством различных подтяжек,операций по изменению формы носа,бровей и губ,силиконовыми имплантантами и ботоксом.

[Князь 1984]

Акварели...Sir William Russel Flint (1880-1969)

[Князь 1984]

Андрей Владимирович Иванченко (родился в 1975 году) (известен под псевдонимами Anry и Anry Nemo) — российский художник-иллюстратор, пишущий в стиле цифровой живописи. Его работы украшают обложки многих произведений российской фантастики и фэнтези, например, «Лабиринт отражений» и «Ночной дозор» Сергея Лукьянеко, «Чёрная кровь» Ника Перумова и Святослава Логинова, «Тёмная Звезда» Веры Камши, «Нам здесь жить» Генри Лайона Олди, «Идущие в ночь» Владимира Васильева и Анны Ли, и т. д.

[Князь 1984]

Erik Jones

[Князь 1984]

Картины Иоланды Рихтер (Jolanda Richter)

[marolts]

 князюшка.... Респект за картины)))) ну просто о-о-очень красиво....

[Князь 1984]

князюшка.... Респект за картины)))) ну просто о-о-очень красиво....

Красота спасет мир!  :
William-Adolphe Bouguereau
французский живописец мастер академической живописи, крупнейший представитель салонного академизма, автор картин на исторические, мифологические, библейские и аллегорические сюжеты, исполнял стенные росписи и портреты.
За свою жизнь Бугеро написал 826 картин. Самые известные из них — «Рождение Венеры», «Данте и Вергилий в аду», «Девушка за вязаньем», «Пастушка», «Танец», «Купидон» и др.

[Князь 1984]

Художник-импрессионист Jose Puyet

[Князь 1984]

Max Sauco / Макс Сауко - Фото-сюрреализм
Родился САУКО Максим Викторович 23 января 1969 года в г. Иркутске, где и поныне проживает. В 1986 г. окончил среднюю школу № 63 г. Иркутска.

Готовился стать врачом, но в самый последний момент передумал и пошёл учиться на художника, поступив в 1986 г. в Иркутское Училище Искусств на декоративное отделение. С 1987 по 1989 год – служил в Советской Армии. В 1992 году окончил Иркутское училище Искусств, защитив диплом по профессии «художник-проектировщик».

В период 1992-1996 г.г. индивидуально занимался живописью, скульптурой, декоративной пластикой, фотографией. И уже первыми своими работами шокировал неподготовленного зрителя. На сегодняшний день является культовым художником.

Человеческую сущность он изучал поэтапно, и каждый этап нашел отражение в его работах, – скульптуре, живописи, фотографии. Сначала это была анатомия – медицинская и пластическая. Следующий этап – психология Фрейда, что позволяло манипулировать сознанием зрителя. Затем был период увлечения эзотерикой.

В 1998 году он первый раз попробовал сделать эскиз живописной картины с помощью компьютера и фотографии. Это было так увлекательно, открывался такой простор для творчества, что уже остановиться было сложно. И когда количество «эскизов» превысило критическую отметку, хороший друг – фотограф – посоветовал послать работы на фотосалон. В результате Максим стал золотым медалистом международного фотосалона (Сибирь 2000 в Новосибирске). Потом были другие салоны, другие золотые награды, включая престижный FIAP.

Результат его достижений – множество работ в частных коллекциях США, Японии, Германии, Европы. Стартовая стоимость его работ – 2500 $.

Шокирующие фотоработы художника продуманы до самый мелких деталей. Если множество его коллег современников стараются создать нечто, что видят и воспринимают в окружающем мире, то Макс Сауко говорит через свои картины: «Я думаю, что так думают многие люди …»

Самокритичность художника позволяет Максу показать зрителям «только пристойные» работы. Многое из творчества остается в личном архиве художника или уничтожается, «чтобы не было искушения показать кому-то,- как, например, некоторые работы из серии «Пальцы».

Во всех работах художника главной героиней является женщина. На часто задаваемый вопрос о том, что символизирует женщина, Макс отвечает: » Душу – чистую, наивную, нагую перед всем миром, миром непростым и порою жестоким. Все образы появляются спонтанно, когда – во сне, когда – за рулем; после увиденной какой-то сцены на улице, после прочтения какой-нибудь умной книги или услышанной фразы. Часто даже во время работы над картиной.»

Современное искусство порой сложно для понимания. Художники открывают новые грани человеческой психики. Работы Макса Сауко подчеркивают всю сложность и многообразие современного арт движения, основателем которого можно считать великого Сальвадора Дали.

[Князь 1984]

[Князь 1984]

Стив Хэнкс - известнейший изамериканских художников, работающих в технике акварель. Родился в семье военных в Сан-Диего в 1949. Всё свое детство провел на побережье Калифорнии. После того, как его семья переехала в Нью-Мексико, вдали от океана и друзей, он нашел себя в живописи. Позже окончил Калифорнийский колледж искусств и ремесел в Окленде. Стив завоевал многочисленные награды и премии. Например, в США в период с 1994 по 1996 год он считался лучшим художником. Более 170 картин включены в его книгу, которая получила признание даже среди критиков. В настоящее время художник проживает в Альбукерке, штат Нью-Мексико, вместе с женой и тремя детьми.

Все его работы невероятно реалистичны. Настолько реалистичны, что многие могут подумать, тут без фотошопа не обошлось. И все-таки, все работы мастер создает кистью и красками. Сам Стив Хэнкс - работающий в технике акварели, называл свой стиль "эмоциональным реализмом"... "Искусство исходит из глубокого внутреннего чувства направления. Оно начинается с переосмысления своей собственной жизни, с поиска источника ее импульсов и попытки разгадать ее тайны. Я считаю себя эмоциональным реалистом. Эмоции - это то, что я хочу изобразить. Реализм - просто мой способ это делать". Его любимые темы - женщины. Он говорит, “ Женщины занимают отдельную нишу в моей чувствительности. Они выражают большее количество чувств. Имеется много волшебства в них. ” Их портреты отражают насыщенность и невинность. Пристально глядят ли они из окна, или опираясь на диван".

[Князь 1984]

[VladMM]

Князь Мал, браво! Спасибо за глубочайшее удовольствие от дополнения темы. Дух захватывает, как красиво. Хочется найти в инете перечисленных тобою мастеров и внимательнее познакомиться с их работами, что и сделаю. У меня есть небольшая коллекция работ Anry, но теперь обязательно дополню. Очень впечатлил Стив Хэнкс, и не только он, конечно.

[Князь 1984]

Спасибо, я старался. Мне больше понравился Хэнкс и Сауко. Жду дополнения от тебя 

[Князь 1984]

Художник Rob Hefferan

[VladMM]

Моё дополнение понравившихся мне работ художника Anry:

[VladMM]

Ютака Кагая (яп. カガヤ) (род. в 1968 году, Сайтама, Япония) — японский художник, один из родоначальников и мастер цифровой живописи, известный своими изысканно-романтическими, яркими фэнтэзи-картинами.

С 1996 года пишет картины исключительно при помощи компьютерной техники, на Макинтошах. Картины часто включают светящиеся либо ярко освещённые элементы. Основная тематика — астрономия, фантастические миры. Работы включают следующие основные серии: Звёздные Путешествия (Celestial Exploring), Галактический Путь (Galactic Railroad), Звёздные Сказки (Starry Tales), и Зодиак (The Zodiac).

Много работал в области астрономии, занимался иллюстрацией астрономических книг, журналов, оформлением планетариев. Несмотря на то, что его картины фантастичны, на многих из них очень чётко и по-научному правильно изображены звёзды, планеты, созвездия, астрономические явления.

Первое место на конкурсе «Digital Art Contest in the USA». Проводил выставки своих работ в Канаде, Южной Корее (2008).